Любими стилове и техники и резултата от тях

Мисля,че вече дойде време да напиша в полимерният дневник и за техниките и стиловете,които ме вдъхновяват.С условие, че винаги може да добавя някоя нова към тях както стана с мокуме гане,но за това малко по-нататък.Стилът,който винаги ще чуствам най-близък е органик,заради усещането за допир с природата.Харесва ми не опитът за директно копиране от нея,а предизвикателството да се интерпретират нейните творения.Обиците от първата снимка са последният ми опит за органик.Много ми допада етно стила,пасва на вътрешното ми аз и любовта ми към различните култури.Ето едно етно колие.Занапред имам голямо желание да обръщам повече внимание и на миксед медията,изглежда ми интересна, като да събираш пъзел.Особено връзката полимер-морско стъкло.Що се отнася до техника, последната ми страст е мокуме гане,която да си призная до скоро не ми беше фаворит.Но си намерих начин да я харесам повече,като  правя мокуме гане с едноцветна основа.Не знаех,че така мога да "щрихирам" с нея като с молив.Обиците от втората снимка са в тази връзка.Рисунъка става като детински и нерешителен,а тази непосредственост ме държи на мокуме вълна.Мисля да продължа с експериментите в тази посока.

Със сигурност ще  ме вдъхновяват още много техники и стилове,които периодично ще споделям тук. Други мои изделия може да видите в моят блог.

http://www.flickr.com/photos/vokade/page1/

http://vokade.blogspot.com/

Бижута специално за летните дрехи

Наближават вече топлите дни,когато ще свалим и приберем надълбоко дебелите якета и ще сложим леките  и шарени поли и рокли.От колекциите на дизайнерите стана ясно,че този сезон ще са на мода флоралните и графични (главно черно-бели) принтове.Както винаги ще ни се иска да си купим нещо ново и актуално за гардероба си.Ако пък имаме от миналото лято любима,но едноцветна дреха винаги може да се опрем на нашето хоби и да влезем в крак с тенденциите.Как да стане това ще почерпим вдъхновение и идеи от Isa07 от Франция.Тя предполагам много се забавлява като изработва бижута към готови тоалети и това й се получава забележително добре.Първото колие отдолу,наречено "Фея на пролетта" е идеално допълнение към тоалета от снимката.Яркият колорит ще изпъкне на черното горнище,а връзката с долната част определено ще привлече вниманието.Може да видите още едно предложение на майсторката за морски сет от рокля и разбира се допълващо  колие ето тук.На мен обаче ми се иска да обърна внимание и на друга свежа  идеята на Isa за бижута към аксесор като дамска чанта.Не е ли хитро?Това е колието от втората снимка,има и пръстен,а чантата-вдъхновител може да видите тук.
Може би за това френските майсторки са ми слабост,защото винаги ме изненадват с нещо оригинално.Ако искате да се полюбувате на още подобни комплекти може да посетите сайта на Isa07 .Аз наобратно,отивам да търся рокля,към която да си направя бижу.
http://isa07.canalblog.com/archives/2012/02/09/23462343.html

Назаем от племената и природата

Днес искам да споделя с моят дневник за двама творци,които сбъдват не само своята мечта ,но и моята както и тази на много други хора.За което чесно да си призная благородно завиждам.Те са творческият дует Warren Moeller and Robbin Smith с артистичният псевдоним e-by. Освен,че са артисти, те са и пътешественички .Вече 25 години  живеят и творят с островитяните от Централна и Южна Америка  и това няма как да не се отрази на техното творчество.В момента  двете мореплавателки са в Индонезия.Допирът до различните океански култури оказва влияние на дизайна на техните бижута.Те сякаш са взели за него назаем от традициите на месните майстори,но са добавили към примитивизма и своето съвремено усещане .Така се е получил  един много  екзотичен,но и хармоничен микс.Както и хората от племената  така и двете майсторки използват за творенията си даровете от замята и океана.Такава миксед медия наистина запленява, кара те да разглеждаш внимателно и да търсиш полимерната глина.Толкова е органично събрано.Например в колието от първата снимка Karma circle са използвани бронзов обект,сребро,абанос,бодлива стрида и полимер и кожа.А в второто изделие Tahitian tide pool е направено от сребро,мед,тайтянска керамика,кехлибар и полимер.В работата си творците поставят също и бамбук,кокосова кора,бодли на морски таралеж,фосилизирани корали и бивни на моржове както и много други намерени материали.

Ако искате да усетите топлият бриз,мирисът на океана и да чуете ритъмът на племената трябва само да разгледате изделията на Warren Moeller and Robbin Smith .Аз вече съм им фен и ще продължа да следя творческите им пътешествия.

http://www.flickr.com/photos/46584023@N07/

http://www.e-bu-jewelry.com/

Вдъхновение има навсякъде

Това си мисля и се усмихвам, докато гледам интригуващият Sun man,изделието от първата снимка на популярната майсторка Аlice Stropple.Авторката се е вдъхновила за него от неделно магазинно предаване по СВS,чието лого е слънце.Така Аlice е направила своят симпатичен,позитивен и по детски шарен вариант.Първата асоциация на името Аlice Stropple е с красивите,експресивни stropple кейнове,чиито автор е тя.Но сега ми се иска да обърна внимание и  други нейни творения.Аз лично обожавам  гривните от кейнове на майсторката,като тези с лица в профил  от втората снимка.Толкова са различни ,уникални и забавни!Авторката споделя,че за тях се изразходва много полимер и кейнове,но резултатът наистина си заслужава.А ето тук може да видите и полимерните портрети на ексцентрични дами с шапки,пера и високи яки,които също са запазена марка на Аlice.И тъй като в блогът на майсторката намерих един  нагледен и полезен видео урок за  stropple кейн решиха да ви го покажа.Иска ми се да благодаря на Аlice Stropple,че сподели опита си с нас.

Много се забавлявах,гледайки пълните със фантазия и цвят творения на този актуален полимерен творец.Надявам се и вие да се почуствате така.

http://www.flickr.com/photos/alicestroppel/ 

http://polymerclayetc.com/ 

Епоксидната смола като глазура

Днес ми се иска да напиша в моят полимерният дневник една публикация за плюсовете на епоксидната смола като глазура на изделия от полимерна глина.За тази цел много ще ми помогнат творенията на Beadazzle me или  Sherri Kellberg от Съединените щати.На първата снимка съм постнала едно колие на майсторката,изработено в многослойна техника.При него върху основа   са  поставени един върху друг няколко слоя кейнове от полупрозрачна полимерна глина.Заливането със смола дава допълнителна дълбочина на Polymer clay faux dichroic pendant,както се казва изделието.Sherri Kellberg  използва такава глазура и за творенията си в техниката на мокуме гане и мика шифт.Веднага се забелязва ефекта на смолата върху бижуто-то сякаш оживява,цветовете се избистрят,а рисунъка става по-ясен.Това особено  добре личи при изделия,които са направени с мокуме гане и текстурен лист като тези кабушони от втората снимка.Поради големият интерес към начина заливане на колиетата с епоксидна смола майсторката прави поредица от уроци,ако и вие се интересувате може да погледнете тук.

 Тъй като и аз съм правила подобна глазура мога да кажа,че съм много доволна от резултата.Ако още се колебаете дали да опитате,разгледайте бижутата на Sherri Kellberg , мисля ,че те ще ви убедят да пробвате.

http://www.flickr.com/photos/27994991@N08/ 

https://www.facebook.com/pages/BeadazzleMe-Polymer-Clay-Pendants-Beads/281796601543?ref=ts 

Красиви арт творения от остатъци

Днес прегледах кашона си с полимерна глина и какво да видя,събрала съм доста голямо количество от  остатъци.Винаги ги заделям с мисълта,че някой ден намеря време да ги използвам.После ми идва нова идея и забравям за тях.Сигурно и с вас е така.Но вече се заемам сериозно със въпроса  и за да се вдъхновя за работа реших да разгледам изделията на майсторката  Jan Geisen.Тя изработва уникални бижута предимно от остатъци от полимерна глина.Всичко започнало,когато  Jan изпробвала първата си полимерна техника -миллефиори.Тя останала разочарована , че кейновете се получили криви и не много точен рисунък.За сметка на това остатъците от милефиори много вдъхновили авторката.Резултати от играта й със полимерният скраб може да видите на снимките долу.Според мен е особено трудно да се аранжират  правилно  в едно изделие  различните цветни парчета,каквито са тези от остатъци.Но майсторката показва страхотен естетически усет,за което мисля спомага и художественото й образование.За такова съчетание на шарки и цветове определено е нужно опит и знание. Изделията й са с характерен стил,а използването на скраб е много добре преценено.Някои от тях много ми напомнят на художествени  картини.Jan Geisen също така прави и "сурови"  бижута прекрасна текстура като тази любима моя.брошка и колие.
Да,вече с друго око гледам на остатъците и съм готова да експериментирам.Ако и вие се нуждаете от вдъхновите,заповядайте да разгледате.
http://www.flickr.com/photos/23551801@N03/
http://www.jangeisen.com/PolymerClayJewelry

 

Романтично-носталгично

Това е усещането,което имам докато гледам изделията на Natalija Pap от Литва.Глухарчетата и маковете на изделията от снимките сякаш ме пренасят в детството и игрите по поляните.С лека носталгия си спомням за безгрижните лета на село.Прекрасната имитацията на дърво допринася за едно уютно и топло чуство,което те обзема, гледайки тези бижута.Освен темата за различни полски цветя, в изделията на майсторката може да откриете и една на вид  наивистична,но много добре обмислена брошка с птичка .Както и комплект графични " Тъжни котки на покрива" със страхотна текстура.Наистина се потопих в този романтичен стил на Natalija Pap  ,за който тя споделя ,че се е появил след като половин година не е гледала никакви полимерни ресурси.Това авторката е направила с цел да се изчисти от странични полимерни влияния и да чуе собственият си творчески глас.И успява-изделията на майсторката са със семпъл дизаин,но  той изисква да се вложат повече усилия в оформянето му.Необходимо е с прости елементи  да се разбере цялата  идея.Тук  тя освен ,че може да се разбере,може и  да се усети.

Още от автентичното творчеството на Natalija Pap   може да видите във нейната Фейсбук страница.

https://www.facebook.com/pages/G%C4%97lynas-Spintoje/185954918119257 

Facebook страница на блога

Реших ,че е време да използвам още един ресурс на Интернет като Фейсбук,за да популяризирам блога и да споделям публикации .Така че направих Facebook страница  на блога и от утре ще изпарщам новите постове там,сега ще кача всички досегашни.Надявам се да е един удобен вариант за всички,които са редовно във Facebook и получават информация от него.Все още я оформям,но заповядайте да разгледате и надявам се да ви хареса.Ето я и страницата:

https://www.facebook.com/PolymerClayDiaries 

Екзотични полимерни пътешествия

Днес ви каня на едно полимерно пътешествие с помоща на скулптури,които уверено можем да кажем, че са произведения на приложното изкуство.Техен автор е Jon Anderson, който изработва екзотични животни с помоща на кейнове от полимерна глина.Вдъхновение за тях получава от  страните,в които е бил.А майсторът е живял на доста интересни места по света като Централна Америка,Далечният Изток и сега на Бали.За Jon Anderson може да се кажат много неща.Повече от десет години той усъвършенства  невероятна  си техника.Създава свои уникални цветове,също и открива нови похвати за работа с полимерната глина.В работата над склуптурите си творецът влага своите матаматически и инжинерни умения и изобретателност, за да произведе изключително сложни изделия.И наистина техническата изработка е изумителна-те са пример за баланс на цвят,форма и дизайн.Но аз съм запленена от влагането на душа във всяко произведение.Защото когато човек е любознателен към света ,той напипва тези тънки струни.Всяко от скулптурираните животни е свързано с древни предания и легенди на различните народи. Ние може да забележим влиянието на традициите на американските индианци ,мавритански мотиви,келтските теми и др.Това "одушевяване" с културно наследство на народите прави скулптурите на Jon Anderson още по-ценни.Ако вече сте заинтригувани,може да погледнете един свежо поднeсен видео урок на майстора,където се вижда огромното количество труд,който той влага.

И след урока мисля,че определено ще искате да посетите сайта на майстора.

http://www.fimocreations.com/ 

Имитацията на метал на Beatriz Cominatto

Тези дни разглеждах предимно изделия,които имитират различни материали.Особено много ми хареса изделието от първата снимка и реших да го да си го запиша в дневника както и неговият автор.Това е майсторката Beatriz Cominatto от Бразилия.Тя се занимава с полимер от 1992 година и е един от първите творци, който работи с материала във страната си.Тя приема това свое увлечение много сериозно и профисионално,продължава да учи и да се развива.Има издадена своя книга,в която споделя опита си. Beatriz също така е инструктор в уъркшопове,последният от които е бил в Rio-Copacabana миналият  ноември.Майсторката е учасник в множество телевизиони предавания,свързани с полимерната глина ,пише и статии по темата.Освен полимер друг любим материал на Beatriz Cominatto е art clay silver.Може би работата в това направление се отразява  и на полимерните й изделия.Имитацията,която прави на метал е наистина много натурална. Първото колие трудно може да се отличи от обработен метал ,а текстурата и тонирането на второто бижу ми напомня на електроформинг.Но освен "металните" изделия на майсторката се изкушавам да вмъкна едно любимо колие в етно стил.

От полимерните албуми на Beatriz Cominatto си личи,че тя изпробва много и различни техники на полимерната глина и намира тяхното приложение в създаването на свой собствен почерк.Ако искате и вие да откриете нещо за себе си ,разгледайте линовете отдолу.

http://www.flickr.com/photos/beatrizcominatto/ 

http://www.beatrizcominatto.com/ 

Чиста творческа мисъл

Благодарение на Cynthia Tinapple и нейният пост в Polymer clay daily  аз успях виртуално да се "запозная" с творчеството на Ana Cerniciuc с псевдоним Ciupakabra от Румъния.Майсторката има специфичен стил на работа с полимерната глина,в който наистина се чувства много удобно.Останах очарована от творческият свят,в който попаднах.Той е пълен с живо и чисто  усещане за материала.Много от чара на изделията може би се дължи  на наивните сюжети,но те винаги най-бързо достигат до хората.Докосват детското в нас.Направо се влюбих в начина на разработката на цветята,които може да видите на снимките отдолу.Така изработени колиетата изглеждат по-обемни,по-3D, изпъкналите елементи създават усещане за перспектива.Сякаш ми се иска да погледна вътре или около цветчетата.Освен бижута Ana изработва и много интересни полимерни герои,всичките различни,с характер.Повечето от тях са с много весели и хитри физиономийки.Лично на мен това  ми е любимото.

От всичко разгледано ще продължа да следя за  новите изделия на Ana Cerniciuc.  Наистина ще е интересно да се види как ще се развие нейният стил и с какво още може да ни изненада чистата й творческа мисъл.

https://www.facebook.com/pages/Ciupakabra/138658532830009 

http://pinterest.com/cerniciuc_anna/ciupakabra-my-polymer-work/ 

Спомени за уъркшопа с Izabela Nowak и Martina Mahdavi

Тези дни по един или друг начин си спомних за уъркшопа,който миналата пролет проведохме в София.И искам още веднъж,този път чрез блога ми, да благодаря за двете страхотни майсторки от Австрия-Izabela Nowak  и Martina Mahdavi Инициативата за това  беше тяхна и първо те се свързаха с мен с предложение да направим среща,която после прерасна в уъркшоп.Ние с Polina Dimitrova се включихме като съорганизатори.За нас,българските творци, това беше първи подобен урок и преживяването беше наистина много вълнуващо,интересно и по детски любопитно.Разбира се,емоциите бяха много положителни,а атмосферата творческа.Но освен тях създадохме първия подобен опит как трябва да изглеждат такива уроци,какъв е основният план на действие.Мисля,че това беше много полезно за всички нас,присъстващите,за да се почустваме и ние част от останалият полимерния свят и практиката там.Izabela Nowak  и  Martina Mahdavi бяха много мили,търпеливо ни обясняваха и имаха добра дума за всеки.Първо Martina ни показа своят вариант на star кейн ,а тук са нашите резултати .Izabela ни обясни как от готовите кейнове да направим нейното колие "Hanging gardens".За да може добре да се разбираме с превода ни помогна Mirela Atanassova .Още няколко снимки от уъркшопа може да разгледате тук.

Много се надявам да имаме възможността да се срещнем пак с двете майсторки и да потворим заедно.До тогава ще продължавам да следя за техните нови творения.Показвам  на снимките отдолу едни от любимите ми техни изделия.На първата картина-оригиналните гривна и колие  на Izabela Galaxy bracelet/Supernova pendant и на втората-елегантното колие Martina "Airpockets"

http://www.flickr.com/photos/izabelanowak/ 

http://www.flickr.com/photos/martinamahdavi/ 

Новини за Еuro Clay Carnival във Франция

Тези ден -два из различни полимерни ресурси излезе новината,че от април месец вече ще може да се регистрираш за присъствие на Еuro Clay Carnival .Това е един от най-големите форуми на полимерната глина и тази година ще се проведе във Франция от 1-ви до 4-ти ноември в Verneuil s/Seine.Уъркшопове ще изнесат цяла плеяда от извесни майстори на полимерната глина,всички те инструктори в CraftArtEdu.Сигурно вече сте любопитни да разберете кои са творците и какви от своите изделия ще покажат,може да  прочетете подробностите тук.Както се вижда от учителите,уъркшопът със сигурност ще бъде страхотен.

Организатор на този карнавал е Lezart`gil,асоциация за полимерна глина във Франция.Нейн създател е моя много любима майсторка и виртуален учител Silvie Peraud или  позната като Maniguette.Silvie споделя,че е имала влечение към изкуството още от малка.После живота и тръгва в друга ,не толкова творческа посока..Но,както казва майсторка ,един ден се събудила с усещането,че нещо не е наред и друго е нейното място.Така се връща към своята креативна страст.Открива и полимера като материал за работа.Silvie изработва серии бижута в един стил,за които са характерни изчистената форма,шарки и приятно съчетание на цветовете.Повечето от последните й изделия са в органик стил.Аз лично се възхищавам на фантазията на авторката,а това е любимата ми нейна гривна.Майсторката е също инструктор в CraftArtEdu,а най-извесният й урок е този за дънковото колие от втората снимка.

Още  от инспириращите бижута на .Silvie Peraud може да разгледате в линковете отдолу.

http://www.flickr.com/photos/maniguette78/

http://maniguette.com/

Кулинарните миниатюри на Shay Aaron

Воденето на дневник по принцип е спонтанно занимание,така да се каже, пишеш като ти дойде музата.Но искам да внеса някакъв график в моите записки и занапред ще се опитвам да правя по четири публикации на седмица.Понеделник и вторник ще пропускам да правя постове,за да разглеждам повече ресурси за вдъхновение.Както и да си нареждам прочетената информация,защото започват да се събират все повече оригинални и красиви полимерни изделия от талантливи автори.

Така,отдавна не бях се заглеждала в кулинарните миниатюри.Докато не видях обичките-домати от първата снимка и реших,че е време за такъв пост.Техен автор е майсторът от Израел Shay Aaron.Много ми хареса закачливата идея за тях и разбира се прецизната изработка.Shay Aaron ни споделя в един полезен  урок  тук  как е направил доматеният кейн.Невероятна е композицията от втората снимка,разработка на темата "Spaghetti,Tonight",на която трудно можах  да преценя нейният истински размер.Затова ви оставям и на вас този линк ,за да видите изделието във съотношение с ръка.Гледайки тази финна,акуратна и реалистична миниатюра не мога да не се възхитя на голямото търпение на майстора.За пореден път се убеждавам,че стига да си упорит и талантлив може да изкараш една креативна  идея от главата си и тя да стане материална.И в това ,мисля ,е цялата магия на творчеството.

В галерията на твореца ще намерите още различни сладко-солени полимерни вкуснотии.

 http://www.flickr.com/photos/shay-aaron/           

  http://www.etsy.com/shop/shayaaron       

                          

                          

Умишлено "суров" или RAW облик

Все по-трудно започва да ми става избирането на само две снимки за представянето на майсторите,особено ако те работят в любими за мен техники и стил.И в този случай е така, тъй като съм голям фен на творчеството на Melissa Hanmer или Mel`s Art Buffet от Съединените щати.Като разгледаме галерията с изделия на майсторката веднага ще забележим,че бижутата й са направени във суров и необработен вид ,така познат като RAW.И този груб облик е търсен целенасочено и преднамерено.Именно той прави изделията на авторката толкова креативни и уникални.Цветовете им са земни и натурални, което доближава още повече до търсеният естествен вид на материалите.Използването на органична фактура довършва цялостната картина.На първата снимка  е един от пръстените в  серията RAW на Melissa.Наръбените краища на изпъкналият елемент са оставени нарочно такива,за да допълнят имитацията на кора от кокос предполагам.За да изгради този суров вид  Melissa Hanmer  използва миксед медия с материали като конци,смола,пластмаса,хартия и...метални капачки от бутилки.Голяма творческа наслада ми носи разглеждането на изделията на майсторката,в които са вградени конци.Като например  това от втората снимка.Те са много на място добавени,като част от цялата идея за бижуто.Ако формата и линиятя на изделието е семпла и изчистена,то конците дават динамиката, контраста и центъра на изделието.
Мелиса Хънмер споделя,че е самоук творец и всяка научена техника я води до свят от нови възможности.А нейният различен поглед върху наученото  от своя страна обогатява  работата с полимерна глина.
http://www.flickr.com/photos/melsartbuffet/
http://melsartbuffet.blogspot.com/

                            

                             

Победителят в наградите NICHE за 2012 година

Преди извесно време направих пост за тези награди и представих един от финалистите,а именно Мelanie West и нейната гривна.Сега вече мога с огромно удоволствие да ви покажа победителят за 2012 година в разделът за професионалисти/полимерна глина-Jeffrey Lloyd Dever с изделието си A Midsummer`s  Quest от първата снимка.Това не е първата победа в тези награди на известният майстор,той е бил победител още два пъти преди това.Много от изделията на творецът са били представяни в няколко изложби и той е търсен за инструктор.Главната муза на автора е природата и всъщност всички негови изделия са скулптурни изследвания,родени  от собственият му естетически усет в пресечна точка с изкуството и естественият свят.

На втората снимка виждаме фрагмент от инсталацията на Jeffrey Dever в Racine Art  Museum,където наскоро се проведе голямото изложение за полимерна глина Terra Nova: Polymer art at the Crossroads.На този толкова голям форум ,посветен на полимера  освен изложби на уникални изделия няколко майстори-светила в работата с този материал  се събират,за да обсъдят напредъка на полимерната глина и нейното развитие в бъдеще.Между тези творци е бил и Jeffrey Lloyd Dever .За сега сайта на твореца е в процес на разработка,за това оставям тук неговата Фейсбук страница.Ако искате да разширите своят полимерен кръгозор,то непременно ви я препоръчвам да я посетите.

https://www.facebook.com/pages/Jeffrey-Lloyd-Dever/184636474901275?sk=photos

Karen Woods и техниката silk screen

От извесно време се интересувам от това как най-ефектно,прецизно и лесно да се направи хубава текстура.От всичко разгледано си мисля,че най-удачният начин за това е silk screen.А изделията на извесната американска майсторка Karen Woods са моят извор на вдъхновение и любопитство към тази техника.Тя е взаимствана в полимерната глина от технология за печат наречена ситопечат.Основните необходимите неща са т.н "копринен екран" ,чиято повърхност на места е надупчена,където е рисунъка.Другото важно нещо,което трябва да имаш е боя или мастило.Но вместо да говоря неясно,тук може да видите нагледно как се използва silk screen за щампа на текстил.От този линк може да си свалите кратък урок в картинки за приложението на тази техника в полимерната глина.Върху пиновете  и колиетата на Karen Woods виждаме резултата от усилията.Самата Karen е един майстор с разностранни интереси в занаятите.Тя се занимава предимно с тъкане и текстил и както сама казва,използва наученото от тези крафт области в работата си с полимерна глина.Това се забелязва не само в бижутата,в които е използвана silk screen.Като разглеждам галерията на майсторката, изделията в техниката на калейдоскоп много ми напомнят на изтъкани шарки.

Сигурна съм,че ще намерите още много любопитни неща в сайта на, като например вградените с полимер кошнички.

http://karenwoods.home.mindspring.com/

Духовете на дърветата

Гледайки невероятните творения на Tatjana Raum  или chopoli аз наистина мога да се убедя,че в дърветата има скрити духове.И то духове с нежни женски имена като Arlina, Miriel,Ricah и др.За себе си майсторката споделя,че винаги е била запленена от изразителните лицата,които се опитва да улови с фотоапарат или като ги рисува.Но откривайки склуптурата Tatjana намира още една голяма възможност да пресъздава лица,която много обогатява живота й.И наистина в нейната миксед медия с дърво и полимерна глина личи голяма любов към това,което прави.Мен лично от пръв поглед ме грабна контраста на грубата фактура на дървото с нежните,изваяни форми на женското лице.Сякаш те показват колко всъщност може да е крехко едно растение и неговият дух.И въпреки, че могат да се разграничат двата различни материала,те са толкова майсторски и органично свързани в едно цяло.Като че ли  изведнъж духът на дървото е решил да ни се покаже.Изделието от втората снимка се казва Vanez и Tatjana го е направила от полуизгоряло парче дърво,което е намерила.Добавяйки към него склуптура от полимерна глина,то сякаш оживява отново.Майсторката прави също толкова уникални арт цифрови колажи на изделията си,които може да разгледате тук.
Ако искате да се потопите в горският свят на Tatjana Raum,пълен с духове,феи и гномове може да разгледате сайта на майсторката.
http://www.chopoli.com/galery%20wooden%20spirits.htm
http://www.chopoli.blogspot.com/

Имитации с полупрозрачната полимерна глина

Полупрозрачната полимерна глина има още с какво да ни изненада.В това се уверявам като гледам изделията на Helene Jeanclaude от Франция.Тя е вдъхновена за създаване на изделията си от книга на Rie Nagumo.За създаването на изделието от първата снимка ( вариант в по-светъл тон може да видите тук) майсторката използва Premo Sculpey Transparent 5310.Тази марка transparent е една от най-прозрачните на пазара. Авторката е много доволна от качеството на този материал,който е еластичен,но в същото време много устойчив.Друго видимо предимство пред Фимо transparent е липсата на бели петънца,които се получават при недобро размесване на глината.Helene е боядисала полимера с черно мастило Pinata.Така оцветени дисковете от полимерна глина приличат на  тънки пластини от пластмаса или подобен еластичен материал.На втората снимка изделието е в доста по-различен етно стил. В него полупрозрачната глина присъства като елементи,които напомнят на органични материи подобни кост или люспи от минерали.Имитацията на материали с помоща на полупрозрачна глина е тема с продължение и пак ще правя публикации в тази връзка.

Още от творенията на  Helene Jeanclaude можа да видите в блога й.

http://lesethiopiques.over-blog.com/article-transparence-99969617.html

Послепис от днес: Helene издаде своя  книга

Мартеници от полимерна глина

Днес  е денят на баба Марта и разбира се публикация ще е посветена на него.Това е един  стар български празник,който много обичам,защото е посветен на настъпването на пролетта.Освен в България,обичаят е познат и в други страни от Балканите.Характерно за традицията,която има корени в езическите времена, са усуканите червени и бели конци т.н мартеници.Те са символ на здраве и дълголетие.Ако искате да научите повече наистина интересна информация за този толкова позитивен обичай може да погледнете тук.Мартеничките отдавна вече не се правят само в традиционият си вид на жената Пенда и мъжът Пижо.Навлизат нови модели,изработени в различни техники,идеи и материали.Защо да не добавим като един от тях и полимерната глина със своята универсалност.С нея може да се имитират както вече познати образци,така и да се измисли нещо наистина нестандартно по темата.Днес участниците в Българската полимерна група показаха своите идеи за мартеници от полимерна глина,а техните изделия може да видите в този албум. На снимките отдолу са красивите изделия на Dafinka Leshkova. Мартеницата от втората снимка е много добра имитация на традициона плетена мартеница,което показва,че полимерната глина е удобна и приложима в случая.Надявам се,че дори и тези от вас,които не познават този празник,да са се вдъхновили за идея в червено-бяло.

Още от изделията на Dafinka може да видите във Фейсбук албума й.

http://www.facebook.com/media/set/?set=a.1839672770164.77304.1790896083&type=3