Геометрично колие / Geometrical pendant

Marta Navrátilová - Šperkovna

Inspired by Eva Hašková

Моето днешно вдъхновение / My today inspiration

Nadege Honey

                                                          "Round & round and not!"

Голямо пиле - брошки и кейн / Big chicken - brooches and cane

Claire Wallis 

Традиционен Жостовски рисунък ,но с полимер / Zhostovski traditional painting, but with polymer

Когато бях малка в къщи имахме малък каталог от снимки на подноси,изрисувани с традиционният руски Жостовски рисунък.Спомням си колко бях възхитена от красотата на тези метални поноси,в което може да се убедите и вие ако разгледате няколко примера.Както знаем това,което те е впечатлило като дете то си остава някъде в теб за цял живот.Така и при мен.Щом видях гривната на украйнката dyliaka веднага припознах в нея Жостовският рисунък и характерният за него предимно черен фон  и семпъл букет от едри градински и дребни полски цветя.Майсторката умело използва техниката на кейн и "изрисува" с тънките срезове прекрасната гривна.На първата снимка може да се полюбувате на едната страна на гривната,а ето тук е част от другата.За постигането на цялостният ефект на нарисувано с четка голяма роля има довършителната работа с шлифоването и полирането.А тя е свършена толкова добре,така че да не можем  да забележим ръбовете на кейн срезовете.

Dyliaka използва по този начин кейна и за създаването на елегантни колиета,като това от втората снимка,чийто рисунък е нежен и ефирен като перцe.Накъде се развива майсторката може да разберете като посетите и блога й.

Докъде бях стигнала..../ Where was I stopped ....

Докъде бях стигнала,преди да започне лятото... Не обичам да правя постове за мен и моите изделия и това се случва рядко в дневника.Този път по-скоро е като един отчет ,преди да започна новият творчески сезон.И така-временно спрях да работя по техниката ми painted with mokume gane,защото както става при мен на хоризонта се появи ново вдъхновение.Увлякох се по работата с кейн и то по много интересен за мен начин на работа с него,който нарекох dripping cane.Първото ми изделие,създадено така беше брошката от първата снимка,изработена с помощта и на Stroppel cane.Наскоро пък направих малък базисен урок за този кейн,за да покажа основната идея и откъде дойде тя.Надявам се да продължа да работя по нея на есен.

Малко преди да направя почивка от полимера ме заля кракле текстурната вълната,а крайният резултат от нея е брошката отдолу.Шарката е от остатъци от мокуме гане,които както знаем често се чудим как да използваме.Ето го и най-първият експеримент.

В момента,въпреки че нямам време за полимерна глина се опитвам да следя новият курс на Voila!- "Ways to Wow" и да подготвям поне на скица финалното си изделие.Уча се,трупам опит и както се казва "На есен с песен"...

Два различни погледа върху калейдоскопа / Two different views on the kaleidoscope

Първият поглед върху техниката кейн калейдоскоп е на майсторката от Израел Yonat Dascalu.Тя я използва,за да създаде различни колоритни полимерни мандали.Това понятие достига до нас от индийските религии,особено от будизма и представлява концентрирана диаграма,която има  духовно или ритуално значение.Мандала се превежда по два начина-като "кръг" и "завършване".Ето тук можа да разгледате няколко мандали,за да добиете представа откъде идва вдъхновението на Yonat Dascalu.Майсторката много добре е планирала рисунъка на калейдоскопа,за да се получи наистина красиво и ефектно.Друга любима мандала от поредицата е тази.

Следващият вариант на работа е на известната майсторка на кейн калейдоскопи-Carol Simmons.Те са нейният полимерен подпис.Изделията на авторката ми напомнят  на онези тръбички със стъкълца,които при завъртане и пречупване на светлината образуват красиви и ярки мозайки като тази.Гледайки прекрасните творби от снимката отдолу не може да не се възхитим на доброто проектиране на графичният рисунък с флорални елементи,симетрията и красивите съчетания на цветовете.

Ако имате нужда от още малко вдъхновение,за да направите своите калейдоскопи,ви съветвам да посетите Flickr на Carol Simmons.

Моето вдъхновение напоследък / My inspiration lately

Здравейте!Вдъхновението ми тези седмица-две се дължи на UK майсторката Sue Corrie или позната още като Ghost Shift.Сигурно сте виждали известната риба на авторката,която е едно прекрасно изделие,от която и страна да го погледнеш.В този случай Sue Corrie комбинира полимерна глина със мед,а друг път прави миксед медия със сребро,стъкло или дърво.Майсторката споделя,че няма две изделия,които да се повтарят,всички са уникати.Както и тези от долната снимка,които привлякоха вниманието ми.Особено ми хареса как Sue Corrie си играе със различната дебелина на кейна.Започва по-дебел,после се стеснява и става като въже,после пак се разширява. В това има много потенциал,не мислите ли?Аз също се увлякох  в идеята...

Гледайки изделията на Sue Corrie си личи,че тя обича да експериментира.Сигурна съм,че нейните две Tidal and Pebble колиета ще вдъхновят и вас,така както другите направиха с мен.Може да посетите Flickr профила на  майсторката,за да разгледате по-подробно.

Полимерната глина +фотография / Polymer clay + Photography

"Най-накрая моите две любими занимания-полимерната глина и фотографията намериха обща точка".Това си помислих,виждайки уникалните колиета на Dana Phamova от Чехия.Тя ги е нарекла "Long Exposure - Night Sky" заради приликата с един похват на снимане във фотографията,а именно дългата експонация.Може би ще добиете по-добра представа за него като видите тази снимка.Забавено движение на звездите в нощното небе.Dana Phamova създава този ефект с полимерната глина благодарение на кейнове.Тя прави прекрасно показно как може да се развива една техника и да се откриват нови и красиви варианти за нейното прилагане.Dana Phamova използва за тези изделия полупрозрачна глина,а прецизната изработка прави резултата да изглежда наистина впечатляващ.Майсторката намира приложение и за краищата на кейновете,за да допълни по интересен начин дизайна на колиетата.

Dana Phamova е подготвила този проект за  ECC 2013,където ще бъде една от майсторките,които ще изнесат урок.Ако искате да разгледате повече от нейните изделия може да посетете Flickr профила й,където тя е Fruitensse.

Adam Thomas Rees споделя своя опит/Adam Thomas Rees shares his experience

За мен творци като Adam Thomas Rees са свръх човеци и дълбоко се респектирам от майсторството им.Първо ще напиша малко от биографията на автора,която обяснява темите в творчеството му.После ще ви оставя линкове към негово видео и уроци,които говорят сами за себе си.За видеото само мога да кажа,че е впечатляващо,нито за секунда не откъснах поглед от него.И така, авторът на арт скулптурите от снимките израства в запада на Америка. Имайки достъп до все още диви места в природата ,като дете творецът е любопитен да разбере процесите,които действат в естественият свят.Adam Thomas Rees развива във себе си дълбоко уважение към сложността в природата наоколо.Това намира отражение в разнообразните и комплицирани  цветове и шарки,които използва във своите скулптури.А те са предимно на животински видове от Северна Америка.Ярка мозайка от полимерни кейнове изгражда "кожата" на животното.Творецът  подчертава  реалните органи и мускули,но с абстрактна "плът".

Това е видеото за създаването на една такава скулптура на полярна мечка.Аз  без замисляне се абонирах за канала на майстора в youtube,тъй като в него има други подобни невероятни клипове.Нека да обърнем внимание на основните клетки,които изграждат "кожата" на проекта-кейновете.Във Фейсбук страницата си творецът споделя как прави един свой кейн -пейзаж.Също там може да видите в няколко снимки какъв е скелета и моделира тялото на животното.

Adam Thomas Rees е от творците,които споделят своето знание и опит с другите.По този начин той вдъхновява и движи напред света на полимерната глина.

Чеширският котарак или отношението към глината/ The Cheshire Cat or attitude to the clay

Днес,като последен ден от работната седмица и началото на многоочакваният уикенд ми се ще да направя един цветно-позитивен пост.Тези дни Alice Stroppel ме зарадва с новото си изделие.А творенията на майсторката определено могат да ти повдигнат настроението.

"Всички сме луди тук"-казва Чеширският котарак  на Л.Карол от "Алиса в страната на чудесата".Изхождайки от тази негова фраза Alice Stroppel ни показва на представата си за него,както и малко лудото си отношение към глината.Във вид на контурна гривна и в едно шантаво  и ярко съчетание на шарки,които обаче много му отиват на котарака като на герой от една наистина странна,приказна страна.Цялата концепция на изделието от идеята до реализацията е напълно завършена,а посланието ме карат да се усмихна и да се чувствам приятно.Нищо не е каквото изглежда при такава необикновенна котка,ето вижте каква е тя от обратната страна.Ако пък ви е интересно как стои творението на ръката,надникнете тук.Обичам начина,по който Alice Stroppel съчетава цветовете и шарките,аз още се опитвам да науча на повече "лудост" в тази насока.

За ударна доза добро настроение разгледайте и блога на майсторката.

Курсът "Как да станем по-добри творци" в Voila!/The course "How to become a better artist" in Voila!

Може би със закъснение правя пост за този много полезен курс във сайта Voila!,но  отскоро започваме практическите упражнения.Така,че вече освен да разскажа,мога и да покажа някои примерни изделия.Но да започна отначало...

За всички,които са регистрирани във Voila! майсторката и създателка  на сайта Christine Dumont започна да води безплатен курс "How to become a better artist".Той стартира през юли и сега сме вече по средата на осем месечната му програма.Всички модули от нея може да видите най-отдолу на стената на сайта.Казвам "сме" ,защото и аз се присъединих към групата от ентусиазирани студенти.Започнах курса,защото търсех отговори на въпросите,които Christine Dumont е поставила в основата на идеята за курса:Моите идеи достатъчно добри ли са,за да прекарвам повече време по тях?Защо някои неща са ми "уау",а други "кофти"?Как се възприемат изделията ми?И така всяка седмица ние мислим по различна тема и имаме задача по нея.Целта накрая е да можем да идентифицираме и различим нашите добри идеи,които може да изпълним.Лично на мен ми е необходимо това знание.

Към курса може да си включите във всеки един момент,само трябва да се регистрирате на сайта Voila!На снимката отдолу е изделие в процес Curl-up Cane Bangle на Christine Dumont по последната задача за преосмисляне на cane техниката.В галерията на сайта може да видите и други изделия,резултат от поставените задачи. Сега е мястото да кажа "Благодаря" на Christine Dumont за чудесният курс!

Забавление с кейн/Fun with cane

Определено Mouna Cadra от Франция умее да се забавлява с полимерната глина,правейки от нея уникални кейн -рисунки.Те респектират с прецизност,а знаем колко е трудно това при кейна.Човек може да си помисли,че рисунката  е нарисувана отгоре с флумастери.Темите,които Mouna си избира за кейновете са много хитри,свежи и с чуство за хумор.Пример за това са изделията от снимките отдолу.А ето тук и тук са още две творения  със закачка.Във сайта на майсторката може да откриете още подробности за начина,по който тя твори,както и уъркшоповете,които изнася.Също ще намерите няколко урока,даващи насоки за изработването на кейнове.Като този за много сладко и симпатично охлювче.Може би вече имате ваша идея за кейн?

                           

"Път"-предстоящата изложба на Alev Gözonar /"Way"-the upcoming exhibition of Alev Gözonar

Какво чудесно нещо е интернета,благодарение на който попаднах на информация за предстояща изложба на творецът от Турция  Alev Gözonar.Тя изработва невероятно креативни и трудоемки инсталации от полимерта глина,в миксед медия с други материали.Такава презентация си е наистина голямо полимерно събитие,което ще се състои толкова близо до нас.И по-точно в Истанбул,галерия Mabeyn gallery от 11-ти октомври до 10 ноември.Тъй като искам да обърна внимание на самата изложбата,ето тук може да прочетете повече за  майсторка и нейният творчески път.

Така си дойдох на думата-Името на изложбата е "Път",а Alev го измерва пиксел по пиксел чрез кейн техниката и помоща на екструдер.Ако не ми вярвате-убедете се отблизо.Авторката ни представя своите арт творби в две теми,използвайки метода на пикселите.Първата част на изложбата са изделия за VIP и  VOP  или за много важните персони и много обикновените персони.Сред първите са инсталации за Че Гевара,Чарли Чаплин и Фрида Кало и др.Какво ги свързва с обикновените хора ли?Майсторката използва фосфорициращи QR кодове като интерактивно средство за комуникация.Те са закодирали чуства и мисли на VIP и  VOP персоните.По този начин Alev иска да събуди интереса на зрителя,към неща,които не се възприемат веднага,а трябва да се направи усилие,във случая да се дешифрира.Когото е угасено електричеството извесните и неизвесните стават равни и анонимни,а прочитането на общочовешките им мисли и чуства ги обединява.

Втората част на изложбата на Alev Gözonar се казва "Театър на стената" ,чиято цел е да доведе театъра върху една стена.А какви са постановките на театъра?В тях майсторката разказва истории за нещата,които тя е намерила в нейните собствени,вътрешни пътувания.Неща,които е открила отново и такива,които е съхранила във себе си през целия си живот.

Специално за тази  изложбата на Alev Gözonar е написана книга от Aylin Baylan,която разказва за процеса на създаване на инсталациите,който довежда до финалната изложба.Предполагам е много интересна.

С огромно любопитство и още по-огромен респект към таланта,търпението,огромният труд и майсторството на Alev бих разгледала изложбата "Път".Може би това е един прекрасен начин да тръгнеш  по пътя към себе си.

The Pixelated Retro Blend Cane-продължението

В последно време целият полимерен свят въздиша,експериментира и твори с новата техника на майсторка Bettina Welker-The Pixelated Retro Blend Cane.За наша всеобща радост авторката ни показа  в сайта си урок как изработва своят кейн.С това тя даде старт на различни идеи за експериментиране по темата на много творци.Така те имат възможност да дообогатяват и доразвиват техниката и се опитват да вложат в нея нещо свое.За самият The Pixelated Retro Blend Cane се изписа доста и вече се появиха изделия,които са негово продължение.
Сега ще ви представя три варианта,които много ми харесват и в тях виждам нов поглед върху нещата.
Първият е на моята любимка от Испания-Noelia или Daoine.В колието си тя съчетава техники на двама творци.Пъстрата, преливащата шарка от ретро кейна на Bettina Welker със едноцветният,текстуриран елемент,взаимстван от Dan Cormier.Тази комбинация наистина ми хваща погледа.

На втората снимка са обиците-дъга на Louise Smith или swanwalk.Тук ми  привлече вниманието вълнообразният рисувък на шарката,който се е получил.Не знам дали се дължи на начина на нареждане да авторката или как е срязан кейна,но определено резултатът е много ефектен.

А ето и експериментът на Marie-Thérèse Martin.Докато е опитвала  да направи The Pixelated Retro Blend Cane тя е сменила приставката на своя екструдер с триъгълник и това,което се е получило е много хитро и  дава една нова насока на техниката с използване на другите клей гън приставки.

Надявам се The Pixelated Retro Blend Cane да ви е вдъхновил да го изпробвате,а защо не да добавите към него и нещо от себе си.

Хипнотизиращ кейн

Ето ме отново!Нахвърлям бързо последното си полимерно вдъхновение.Следя една полимерна Фейсбук група и там хитът тези дни е кейнът на Marcia Tzigelnik или Mars design от Израел,събрал много възторжени коментари.И как да не е център на внимание.Толкова сложен рисунък и различен от всички,които съм виждала до сега.Майсторката го нарича  Fountain flower cane.Лично мен направо ме хипнотизира ,гледайки го от центъра към края,сякаш е метеоритен дъжд,идващ от дълбочината на Космоса.Създава илюзията,че се движи.Или голям фойерверк.Какви са вашите усещания? Marcia Tzigelnik е направила и урок за този кейн,с който може да се сдобиете от нейният Etsy магазин.Авторката  е извесна със своите ярки,флорални и много прецизни кейнове.А ето и тяхното приложение в такива  красиви цветни елементи.

Много лятно и особено цветно настроение ще ви донесе творчеството на тази майсторка,оставям ви линкове,за да се потопите в него.

http://www.flickr.com/photos/marsdesign-marcia/
http://www.mars-design.co.il/

Позитивни и креативни гривни

Още като видях гривната от първата снимка си казах,че ще е идеална за публикация  точно на Великден.Толкова е шарена като писани яйца,забавна и носеща позитивно настроение.Освен това се казва "Гнезда",което по асоциация свързваме с яйца.Техническото решение на изделието също е много оригинално и много ме впечатли.Гривната може да се съчетае с това колие,за което авторката му казва,че е за весели и нестандартни хора.Вече е време да отбележа и името на майсторката,а тя е Silvia Ortiz de la Torre от Испания.Творчеството на майсторката е много ярко,грабващо вниманието с цветовата палитра.Но също така е с интересни ,креативни решения и мисъл.За последното пример може да е  колието "Полимерен залез" ,където всеки един от елементите показва отделен етап от залязването на слънцето в морето.На втората снимка е друга забавна гривна на Silvia,която е може да се използва като  идея  да си направите свежо бижу за лятото от кейнове.

Честит Великден на всички!Ако искате да добавите още една светла нотка към празника,препоръчвам ви да разгледате творбите на Silvia Ortiz de la Torre 

http://www.flickr.com/photos/46799817@N07/with/6812538800/

http://www.etsy.com/shop/SilviaOrtizDeLaTorre

                      

Екзотични полимерни пътешествия

Днес ви каня на едно полимерно пътешествие с помоща на скулптури,които уверено можем да кажем, че са произведения на приложното изкуство.Техен автор е Jon Anderson, който изработва екзотични животни с помоща на кейнове от полимерна глина.Вдъхновение за тях получава от  страните,в които е бил.А майсторът е живял на доста интересни места по света като Централна Америка,Далечният Изток и сега на Бали.За Jon Anderson може да се кажат много неща.Повече от десет години той усъвършенства  невероятна  си техника.Създава свои уникални цветове,също и открива нови похвати за работа с полимерната глина.В работата над склуптурите си творецът влага своите матаматически и инжинерни умения и изобретателност, за да произведе изключително сложни изделия.И наистина техническата изработка е изумителна-те са пример за баланс на цвят,форма и дизайн.Но аз съм запленена от влагането на душа във всяко произведение.Защото когато човек е любознателен към света ,той напипва тези тънки струни.Всяко от скулптурираните животни е свързано с древни предания и легенди на различните народи. Ние може да забележим влиянието на традициите на американските индианци ,мавритански мотиви,келтските теми и др.Това "одушевяване" с културно наследство на народите прави скулптурите на Jon Anderson още по-ценни.Ако вече сте заинтригувани,може да погледнете един свежо поднeсен видео урок на майстора,където се вижда огромното количество труд,който той влага.

И след урока мисля,че определено ще искате да посетите сайта на майстора.

http://www.fimocreations.com/ 

Празниците св.Валентин и Трифон Зарезан

Днес поста ми малко ще се различава от предходните.Първо искам да честитя двата празника на всички!А причината за по-различния облик на публикацията е,че не можах да избера само едно сърце да покажа на св. Валентин.За това реших да публикувам и двете,които харесвам еднакво много.С уговорката,която си давам,че скоро ще представя отделно и двете майсторки.Тъй като съм голям фен на тяхното творчество.

Колието от първата снимка е на извесната майсторка Katy Schmitt .То веднага ме грабва със своят елегантен,женствен и секси вид.А закачката със завръзването в дизайна е много оригинална.Полупрозрачният рубинен цвят прави бижуто да изглежда сякаш е от шлифован скъпоценен камък и дава усещането за една страстна любов.

Сигурна съм,че няма творец в полимернатаглина,който да не се е възхищавал на бижутата  на популярната майсторка Liz Potter Hall. Страшно харесвам сърцата,които прави авторката в характерния си стил на работа.Те са свежи,игриви  и динамични.Един младежки поглед по темата за св.Валентин.

Днес в България празнуваме и Трифонов ден в чест на св.Трифон,светецът на лозарите,градинарите и кръчмарите.Корените на християнския празник отвеждат до древните тракийските празници на бог Загрей/Дионис ,бог на виното и веселието.Дълго време търсих изделия от полимерна глина по темата.Тогава видях кейна на Ivy Koehn  и в него открих тайната за доброто вино:зряло грозде,мирис на цветя и трева и топлия полъх на вятъра.

Чудесната комбинация от двата празника може да усети най-добре на романтична вечеря с чаша хубаво,червено вино.

Да украсиш часовника си с полимерна глина

Идеята за това не е от вчера и днес предполагам,но тук е употребено едно много удобно и 

практично техническо решение.Имаме един часовник и четири сменяеми дизайна от 
полимерна глина. За целта е използван часовник от нов вид на марката Deja  vu  ,чийто 
"панели" могат да се сменят.Колко му трябва на един творец на полимер да се досети,че 
тези метални пластини може да са страхотни основи за полимерно творчество.До колкото 
разбрах първо идеята за това хрумва на wolfschmuck ,но аз се насочих днес към вариант ST-Art-Clay  от Германия.Перфектно изпълнение,стилно и премерено.Техниката 
на калейдоскоп ми изглежда идеална в този случай.Най-хубавото във всичко това е,
че няма нужда да избераш само една шарка и да се чудиш на какво ще ти ходи.
Можеш да си направиш най-малко още три.
Оставям Фликр на  ST-Art-Clay за по-подробно разглеждане.

http://www.flickr.com/photos/st-art-clay/

                        

Вътрешен живот

Отдавна чаках удобният момент да представя любим  мой творец и ето, че той не закъсня.Майсторката е Melanie West от САЩ и работи в органик стила.Арт изделията й са произведения на приложното изкуство и най-често напомнят формите,цвета и строежа на водни и сухоземни животни и растения.Особено впечатлямащи и вдъхновяващи за мен са гривните й.Някои от тях създават реално усещане,че ще запълзят и заплуват нанякъде.Преливането на цветовете и кейновете,които прави са просто перфектни.Идеално съчетани според идеята.
Та хубавата новина за Мелани е,че е една от финалистките за  престижните Niche Awards -те се присъждат на крафт творци от САЩ и Канада.Мелани участва с прокта  си "Вътрешен живот",на първата снимка.Победителите ще станат извесни през февруари догодина,стискам палци гривната да стане победител.
Още от органик творенията на Мелани може да намерите в блога й.
http://ravensclay.blogspot.com/